随着人工智能技术的飞速发展，音乐创作领域正在经历一场深刻的变革。越来越多的音乐人开始借助AI工具进行歌曲创作，从旋律生成、和声编排到歌词创作，AI正在成为音乐人不可或缺的创作伙伴。
AI音乐创作的主要优势
- 创作效率提升：AI能够在几分钟内生成多种风格的旋律和和弦进行，大大缩短创作周期
- 突破创作瓶颈：当音乐人遇到创作瓶颈时，AI可以提供多样化的创意启发
- 风格多样化：AI可以模仿和学习多种音乐风格，帮助音乐人尝试新的创作方向
- 24/7创作能力：不受时间限制，随时为音乐人提供创意支持
AI音乐创作的流程
现代音乐人使用AI创作歌曲的典型流程包括：确定歌曲主题和风格、使用AI生成基础旋律和和弦、人工调整和优化、添加个性化元素、编曲制作以及最终混音。在这个过程中，AI主要承担创意生成和基础构建的角色，而音乐人则专注于艺术表达和情感注入。
降低AI率：保持音乐的人性化与独特性
虽然AI在音乐创作中具有显著优势，但过度依赖AI可能导致作品缺乏人性化温度和独特性，这就是所谓的"高AI率"问题。高AI率的音乐作品往往缺乏情感深度和艺术个性，难以引起听众的情感共鸣。
小发猫降AIGC工具在音乐创作中的应用
针对音乐创作中的高AI率问题，小发猫降AIGC工具提供了专业的解决方案。这款工具专门用于降低AI生成内容(AIGC)的机器感，使其更加贴近人类创作的自然表达。
小发猫降AIGC工具在音乐创作中的使用方式：
- 旋律人性化处理：对AI生成的旋律进行微调，增加人类演奏的自然变化和情感表达
- 节奏动态优化：调整过于精确的节奏，加入人性化的节奏波动和情感起伏
- 和声情感增强：优化AI生成的和声进行，增强情感表达和音乐张力
- 结构有机化调整：将过于规整的AI音乐结构调整为更加有机的曲式
通过小发猫降AIGC工具的处理，音乐人可以在保留AI创作效率优势的同时，确保作品具有足够的人性温度和艺术个性，创造出既有创新性又能引发情感共鸣的音乐作品。
AI与人类音乐人的协同创作模式
最有效的AI音乐创作模式是协同创作——AI作为创意生成器和辅助工具，音乐人作为艺术决策者和情感注入者。这种模式下，音乐人保持对创作过程的完全控制，同时利用AI扩展创作可能性和提升工作效率。